Bruce fala sobre o épico de 18 minutos do Iron Maiden, Empire of the Clouds.



(Por Brian Ives)

Se você tem ouvido Iron Maiden por 30 anos como eu, é uma experiência alucinante encontrar-se sentado em frente ao vocalista da banda, Bruce Dickinson, discutindo o seu novo álbum. E ele é um grande conversador sobre qualquer assunto, de modo que você se descobre mais interessado em coisas como muco ou história da aviação britânica do que você jamais pensou que estaria quando ele está falando sobre isso.

O principal tema de conversa, é claro, foi novo álbum duplo da donzela, The Book of Souls, que inclui a música mais longa que a banda já gravou “Empire of the Clouds”, que Dickinson escreveu sozinho (no piano!) e que dura 18 minutos. Mas também falamos sobre a saúde de Dickinson, já que ele recentemente passou por quimioterapia por causa de um tumor na parte de trás de sua língua (ele foi declarado livre do câncer, felizmente). Finalmente, ele nos disse sobre a muito esperada colaboração entre ele, Rob Halford do Judas Priest e do Queensryche, Geoff Tate.

Então, como você está se sentindo? Eu acho que, para um cantor, ter um tumor em sua língua é uma espécie de pesadelo.

Bem, os médicos estão satisfeitos com a forma como tudo está se curando. Alguns dos sistemas estão voltando ao normal. Os efeitos colaterais posteriores levam um tempo, porque as últimas partes são as partes que mais demoram a se regenerar. Por exemplo, coisas como voltar a ter salivação funcionando normalmente. Está bem melhor do que há dois meses; e vai ser ainda melhor em três meses. A mesma coisa com o muco. Eu tive um resfriado seis ou sete semanas atrás, e eu pensei: “Isso vai ser interessante", porque, obviamente, o seu sistema imunológico vai [embora] por causa da quimio e tudo.
Então, eu tive um resfriado, e eu me livrei dele normalmente, exceto que eu não tive que assuar o nariz, porque eu não estou produzindo nenhum muco, porque tudo ainda está frito. Tudo está começando a voltar, e isso é realmente importante para cantar.
Então, estas coisas demoram um pouco, e você só tem que sentar lá e dizer: "Eu realmente gostaria de estar cantando, mas eu só tenho que esperar e deixar que fique melhor.”.

Você não é o tipo de cara que apenas senta e não faz nada.

Não, exatamente. Há uma abundância de coisas que posso fazer que não envolva cantar. Como falar oito horas todos os dias fazendo essas coisas [isto é, entrevistas]. Então, a voz tem se mantido muito bem. Eu estou no meu terceiro dia de oito horas de entrevistas, e está tudo muito bem.

É algo realmente ambicioso de fazer um álbum duplo nesta altura do campeonato. Foi uma decisão difícil a de lançá-lo como um duplo?

A decisão foi muito fácil, o álbum é realmente longo. Então nós poderíamos ter tirado 30 minutos mais ou menos e lançar um único álbum, e nós teríamos cerca de seis canções nele. Mas um álbum duplo soava muito melhor.
Nós temos um vinil triplo saindo. Ele é inacreditável. A arte do álbum é tão importante para nós como tudo mais, e CDs e downloads meio que destruíram isso. CDs é realmente um saco em termos de fazer qualquer tipo de arte, porque fica muito pequena.
Mas agora o vinil está realmente voltando, e as pessoas estão apreciando o fato de que essas coisas são realmente belas. Eles soam mais pesados. E na caixa para o CD, The Book of Souls, você tem um livro com ele; você está recebendo a coisa toda. Então isto nos leva aonde estamos, que é produzir uma experiência real para todos e todo o pacote da Donzela vai junto. É ótimo, você sabe.

Então, você escreveu a primeira canção do álbum ("If Eternity Should Fail”) e a última ("Empire of the Clouds”) sozinho, sem coautores. Você não fazia isso há algum tempo.

Sim, eu fiz duas músicas para o álbum, mas a primeira canção do álbum, aquela que abre o álbum, foi na verdade escrita para um álbum solo e foi feito uma demo com Roy Z [que produziu muitos dos álbuns solo de Dickinson] em Los Angeles. E a demo que nós fizemos é efetivamente quase idêntica à versão Maidenizada. O Maiden apenas copiou de forma eficaz o que tínhamos feito algumas pequenas alterações.
De modo que não foi intencional; Eu nem sabia que eu estava escrevendo para o Maiden naquele ponto. Eu estava escrevendo uma abertura para o que provavelmente seria uma faixa-título, provavelmente, para um provável álbum solo e que seria, provavelmente, um álbum conceitual. E a parte falada no final da música era, na verdade, o começo da história Porque introduz esse personagem, “Olá, sou o Doutor Necropolis, e eu sou formado dos mortos. Meus próprios dois filhos dei-lhes vida, e eu enchi seus cadáveres com a minha bile.”.
Então, sim, você pensa: “Ah, isso é legal. Que história é essa, então?” E você nunca descobrirá, porque ela vai para” Speed of Light”, e você pensa:" Bem, isso foi estranho. O que foi aquilo?”.
E eu disse para Steve [Harris], eu disse: "Olha, o que você quer fazer sobre essa coisa falada, porque ele se encaixa com o resto do meu material solo, mas eu não tenho certeza que faz algum sentido. É uma coisa sem lógica; não leva a lugar nenhum no álbum do Maiden.”.
“Ah”, disse ele,” mas tem um monte de alma. Ele menciona um monte de coisas sobre as almas lá dentro, não é?”“ Sim , menciona , é verdade. "Ele diz:" Oh, está tudo bem então.” Então está bem , ótimo.
Outra coisa sobre essa faixa é que é realmente feita com Drop D . É a primeira vez que eu já faço isso no Maiden. Portanto, haviam muitas sobrancelhas franzidas e consternação sobre isso.

“Empire of the Clouds” é uma canção de 18 minutos , a canção mais longa que o Maiden já fez. Como se escreve uma música como essa ?

Você escreve a melodia em pequenas partes . E originalmente eu não tinha ideia de que eu ia escrever esta canção sobre o dirigível , o desastre do R101 e a história dele e tudo sobre o que a música é . Tudo que eu tinha era duas ou três peças pequenas escritas músicas diferentes , na verdade , e uma deles tinha uma linha , “Mist is in the trees / Stones sweat with the dew , the morning sunrise red before the blue”,e basicamente estava montando uma cena : este é o amanhecer, algo vai acontecer. E a ideia era , sim, que vai ser da Primeira Guerra Mundial, sobre aviões de combate decolando, e eles vão morrer mortes horríveis e era uma canção sobre isso.
Bem, essa canção acabou virando “Death or Glory .” Então, eu ainda fiquei com esta pequena introdução. Então está bem , algo vai acontecer aqui ; O que acontece? E eu pensei , bem, talvez eu possa escrever mais algumas coisas . E eu estou sentado em casa, e eu tenho artefatos de dirigíveis ao meu redor. Eu fui a alguns leilões e comprei algumas coisas ; Eu tenho o relógio de bolso de um dos sobreviventes do R101 , eu tenho uma caneca do R101 , eu tenho várias pequenas coisas de outras aeronaves . Eu pensei, “Por que eu não contar a história ?”
Eu tinha acabado de ler uma espécie de enciclopédia do acidente, 600 páginas sobre ele. Eu decidi que eu queria contar essa história . Esta é uma história fantástica. Então eu pensei , bem, como vou chamá-la ? Assim, o livro que acabei de ler se chamava To Ride the Storm , porque foi a tempestade que acabou com ele, realmente , que causou o acidente no final.
Então eu juntei os pedaços, e quando eu consegui versos e peças suficientes, comecei a colocá-los em ordem, e uma das últimas coisas que eu juntei foi a introdução, o pequeno [cantarola a música] . Isso foi escrito quase no final.
E de repente eu percebi que poderia ser uma pequena abertura para a música , ditaria a melodia e os riffs que estavam para vir mais tarde e colocá-los pequenas peças separadamente, e então nós colocamos alguns violoncelos e algumas coisas sobre ele e algumas contra- melodias.
E eu pensei , “Isso está virando uma espécie de clássico.” Eu não sei p* nenhuma sobre música clássica. Enfim, é um pedaço , e é definitivamente uma abertura . Abertura, criando o cenário instrumentalmente . E então nós apenas contamos a história através das várias transições que a dramatizam , que se acumulam as cinzas das folhas, as máscaras , as pessoas aplaudindo e torcendo , nós temos aquela cena. É muito cinematográfica .
Quando eu escrevo , todas as palavras que eu escrevo vêm da cena que está se passando na minha cabeça. E mesmo quando eu canto letras de outras pessoas eu tenho que criar a cena na minha cabeça antes que eu provavelmente possa cantar a canção . Mesmo se não é talvez a mesma cena que eles estavam pensando quando eles escreveram , eu tenho que fazer isso por mim mesmo , a fim de enfatizar as palavras certas. Mas essa é a forma como fazemos música .
"Empire" não foi escrita tendo guitarras em mente ; tudo foi escrito em piano. Eu sabia que , obviamente, a banda ia tocá-la , e ela vai ficar pesada no final. Mas em nenhum momento quando eu estava escrevendo eu tinha guitarras em mente. Havia buzina , havia violoncelo , havia violinos , havia todos os tipos de diferentes percussões e coisas assim. E esse pensamento através desses instrumentos me deu as melodias, porque certos instrumentos sugerem certas melodias.
E então eu pensei : "Bem, isso vai ser interessante agora, vendo o que acontece quando você tocá-la com guitarras elétricas.” Vai ficar” Maidenizada” assim que você fizer isso, o que é bom .

Eu conheci você , em 1995, depois que você tinha deixado Iron Maiden , e você estava falando sobre o quão louco você pensou que era quando Steve Harris apresentou a vocês “The Rime of the Ancient Mariner”, que tem 14 minutos. Então, eu estou imaginando como foi você trazer esta canção longa de 18 minutos para a banda.

Havia duas páginas do bloco de notas , que foi o arranjo. Cada linha de bloco de notas foi uma peça diferente que vai de um para o outro, outra, para o outro, a outra, para outra , você sabe.
E eu vou te dizer quem foi incrível sobre isso, foi o Nick [baterista Nicko McBrain] , porque ele era fundamental para isso, porque cada seção tem sua própria percussão. Assim, no início é apenas pequenas notas graciosas na bateria , e ele vem com essa pequena coisa militar. Mas ele não está tocando uma batida no sentido literal da palavra; ele está tocando para o piano. A coisa toda está balançando em um piano por cerca de quatro minutos, e então você tem, "She’s the biggest vessel [batida] built by man, a giant ...”
E agora você está em um tipo mais convencional de coisa com os tambores lá , e todos os guitarristas respirando aliviados. E então faz a transição para um monte de outras coisas .
Eu disse: “No final da música eu quero que esta batida , onde se você pode imaginar o dirigível mergulhando lentamente em arco, e ele bate no chão e muito lentamente começa a amassar , e o som dentro será rangendo e chiando e a moagem de vigas e as chamas e isso: o horror, a morte dele”, eu disse ,” Eu quero algo que expresse isso. Eu não sei como fazer isso .”
E ele continua : "Oh , eu sei o que você quer .” Eu disse:” O que é ?" E ele diz:” Você precisa de um gongo curvado.” Eu disse:” Um o quê ?”“ Um gongo curvado . Eu tenho um, eu vou te mostrar ! "Eu disse," Oh , tudo bem.”
Nicko pegou esse gongo orquestral que ele tem atrás de seu kit. Ele pegou um arco de violino e começou a raspar -lo contra a borda . E, claro, ele ressoa , e é uma coisa realmente estranha , tipo unhas em um quadro negro , mas metálico. E soa como [faz efeito de som] . Fazemos umas coisas estilo professor maluco, de vez em quando.

E você escreveu a coisa toda no piano?

Eu ganhei um piano em uma rifa , um piano elétrico , e eu escrevi a coisa toda nele, em casa. Mas no estúdio temos este fantástico piano Steinway . Oh, meu Deus , é um orgasmo na ponta dos seus dedos. Quero dizer, cada acorde tocado , é como “Ahhhh!”

Então você tocaria esta música no piano no palco com o Maiden?

Não. Não, não, não, absolutamente não. Eu não sou bom o suficiente. Eu ficaria muito nervoso para fazer isso. Eu provavelmente poderia dar um jeito de tentar fazer isso, mas eu estaria absolutamente petrificado.
Eu toquei no álbum, mas usamos um teclado MIDI , o que é terrível , na verdade. Eu teria gostado de ter toano no Steinway , mas teria ficado lá até o Natal tentando obter uma boa tomada. E não é justo para todo mundo. Então, eu toquei em um teclado MIDI . Dessa forma, se eu errasse em um par de notas, poderíamos simplesmente remover a nota e conseguir o resultado.

Você imagina o Maiden tocando ‘Empire’ ao vivo?

Eu duvido que vamos tocar "Empire" ao vivo como uma banda. É muito complexo ; ela requer realmente alguns outros músicos lá , alguns violoncelos e coisas. E é algo difícil de conseguir . O que eu poderia ver acontecendo , se a música é grande o suficiente e se prende a imaginação das pessoas , uma vez que terminarmos a turnê - o que vai levar um tempo - seria interessante ver se alguém está interessado em talvez fazer algo com uma orquestra como um tipo de especial.
E eu gostaria de escrever um pouco mais , estendê-la a uma peça, e talvez obter alguns atores para um tipo de animação entre algumas das peças, de modo que você realmente pode pegar o sentido pleno da tragédia e do drama que estava acontecendo nos bastidores e obter algumas filmagens e ter telões e coisas do tipo. Isso poderia ser legal.

Você acha que o Maiden faria um show com uma orquestra?

Se fizéssemos "Empire" como que com uma orquestra, eu não chamaria isso de Iron Maiden. Eu não sei se os caras estariam interessados ; um ou dois deles até poderiam estar. Mas eu não chamaria isso de Iron Maiden, porque não seriamos nós. Eu acho que um monte dessas coisas com orquestras, eu acho que as pessoas têm a sensação de que eles querem ser algo como “músicos de verdade”, e de alguma forma estar lá tocando com uma orquestra os valida mais do que ser músicos de metal; isso é uma grande besteira.
Mas há momentos em que uma orquestra é algo muito poderoso. Mas o que ele faz, ela oblitera a banda. Eu nunca ouvi uma orquestra que não tenha esmagado completamente a banda com a qual estava tocando.
E também, apenas usar música orquestral como apoio de background a uma faixa de rock é totalmente inútil. É apenas uma espécie de narcisismo musical. Uma versão orquestral do Nirvana? Oh, cai fora! Por quê? Então, se você quer escrever algo que usa uma orquestra e requer uma orquestra, é uma história diferente. História diferente. Não é fazer um “50 Sucessos do Iron Maiden Interpretado pela Orquestra Sinfônica Búlgara” Não! Não nunca!

Alguma chance de haver um álbum de Três Tremores [o supergrupo com Bruce Dickinson, Rob Halford do Judas Priest e Geoff Tate, ex- Queensryche]?

Originalmente, eu queria que fosse eu, Rob e Ronnie [James Dio]. E houve alguns problemas de gerenciamento, nada a ver comigo, nada a ver com Ronnie. [Mais tarde] Geoff Tate apareceu para uma reunião. E nós meio que sentamos em volta da mesa e batemos papo. E eu pensei: "Eu não acho que isso vai funcionar.”.
Precisa de muita dedicação. A canção que foi escrita para os três tremores foi “Tyranny of Souls”. E eu escrevi essa música com Roy Z para o projeto Três tremores e fizemos uma demo, basicamente, uma imitação de nós três.
Então eu disse, esta deve ser a minha parte, e, em seguida, isso seria a parte de Rob, e esta seria a parte de Geoff Tate, e eu dei apenas uma pequena dica de como suas vozes poderiam soar nela com seu estilo, e, em seguida, a dividimos em partes iguais entre nós.
E, depois, teria o refrão, que teria sido nós três, “A tyranny of souls that love has lost”, e a ideia era o discurso das três bruxas no início de Macbeth, e então” When shall we three meet again?” então, [canta]" When shall we three meet again,” e então você começa a parte Rob, [imita Rob] “In thunder, lightning or in rain”, e então começa Geoff, [imita Geoff]" When the hurly burly’s done!” E então todos cantamos [canta]" a tyranny of souls that love has lost.”.
Então, o que ficou imediatamente evidente para mim foi que é longo processo escrever um álbum inteiro como este em que você tem que usar as três vozes, não apenas cobrir as versões e ter todos nós cantando a mesma coisa. É tipo, qual é o ponto de ter três rifles todos apontando três para o mesmo buraco quando só um já faria o serviço?
Então você precisa descobrir como atingir três alvos distintos, ao mesmo tempo, e é a mesma coisa para escrever essas músicas. Parece uma ótima ideia ; não é tão fácil como parece lançar um álbum realmente bom . Se você lançar um álbum que é uma porcaria, não há nenhum motivo em fazê-lo .

Então eu meio que guardei a música “Tyranny of Souls” para mim, e eu meio que reforço as impressões. E você pode perceber, se você ouvir essa música, um pouco de Rob Halford . Há um, "Hammer the nail into my hand , I am the killer of weakness, " você sabe, [ imita Rob ] " I am the killer of weakness in my head ! " É a parte do Rob.

Então isso foi uma idéia do que poderia ter sido. Ronnie teria sido grande. Eu teria amado fazer isso com o Ronnie . Teria sido muito legal . Mas como eu digo, os empresários torceram o nariz para isso.

Fonte: wzlxcbslocal

Sobre Sah

Sah

3 comentários:

  1. Respeitando todas as opiniões, deixo aqui a minha: Esse álbum é espetacular! Melhor desde Seventh Son! Me arrisco a dizer que em alguns momentos supera até mesmo Somewhere in Time. Em pleno século 21, em que a música de plástico reina, algo no nível de TBOS é um alento.

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  2. olha, fazia muito tempo q um álbum do Maiden não me deixava d queixo caído, o TBoS conseguiu isso!

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  3. Empire of the Clouds é uma das músicas mais lindas que já ouvi...fantástica!

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